Εκθεσιακός κύκλος: Τα τέσσερα στοιχεία της φύσης και ο άνθρωπος. Γη-Ίχνη.

Το Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης παρουσιάζει τη δεύτερη έκθεση του κύκλου «Τα τέσσερα στοιχεία της φύσης και ο άνθρωπος», ο οποίος εγκαινιάστηκε πέρυσι με την έκθεση «Νερό-Ρεύματα».  Η έκθεση φωτογραφίας «Γη-Ίχνη» (19/12/09-28/02/10) διοργανώνεται από το ΜΦΘ σε συνεργασία με την ελβετική τράπεζα Pictet και την Candlestar (Λονδίνο), φορέα υλοποίησης του Βραβείου Pictet. Η επιμέλεια της έκθεσης είναι των Gabriel Bauret, Βαγγέλη Ιωακειμίδη.
Η έκθεση περιλαμβάνει 100 έργα 25 καλλιτεχνών από 19 χώρες.Η έκθεση αποτελείται από δύο μέρη:
- Στο ένα περιλαμβάνονται έργα των 12 φωτογράφων που επιλέχτηκαν για την τελική φάση του Βραβείου Pictet και είναι οι:
Darren Almond (Μ. Βρετανία), Christopher Anderson (Καναδάς), Sammy Baloji (Δημοκρατία του Κονγκό), Edward Burtynsky (Καναδάς), Andreas Gursky (Γερμανία), Naoya Hatakeyama (Ιαπωνία), Nadav Kander (Ισραήλ), Ed Kashi (ΗΠΑ), Abbas Kowsari (Ιράν), Yao Lu (Κίνα), Edgar Martins (Πορτογαλία), Chris Steele-Perkins (Βιρμανία).
Η παραγωγή των έργων αυτού του μέρους της έκθεσης χρηματοδοτείται από την ελβετική τράπεζα “Pictet & Cie”, διοργανωτή του βραβείου Pictet, το οποίο είναι ένα παγκόσμιο βραβείο φωτογραφίας αφιερωμένο αποκλειστικά στη βιώσιμη ανάπτυξη. Σε μια ειδική τελετή που έλαβε χώρα στο Παρίσι τον Οκτώβριο και στην οποία παραβρέθηκαν σημαντικοί εκπρόσωποι φορέων από όλο τον κόσμο, απονεμήθηκε και φέτος το βραβείο Pictet από τον πρώην Γενικό Γραμματέα του ΟΗΕ Kofi Annan, επίτιμο πρόεδρο του βραβείου. Το πρώτο βραβείο (100.000 ελβετικά φράγκα) απονεμήθηκε στον Nadav Kander (http://www.prixpictet.com/).

Στο τμήμα του Prix Pictet περιλαμβάνονται έργα που περιγράφουν μέρη από κάθε άκρη του πλανήτη, όπως και τις αλλαγές που υφίστανται στην προσπάθεια αστικής και γεωπολιτικής εκμετάλλευσής του.
Στο άλλο τμήμα της έκθεσης, παραγωγή του Μουσείου Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, περιλαμβάνονται έργα 13 Ελλήνων και ξένων δημιουργών, οι οποίοι «συνδιαλέγονται», ο καθένας μέσα από το δικό του προσωπικό και ιδιαίτερο ύφος, με τους φωτογράφους του βραβείου Pictet επάνω στο θέμα της «Γης». Συγκεκριμένα, παρουσιάζονται έργα των:

Biasiucci (Ιταλία), Elina Brotherus (Φιλανδία), Simon Burch (Ιρλανδία), Thibaut Cuisset (Γαλλία), Cédric Delsaux (Γαλλία), Romain Girtgen (Λουξεμβούργο), Lisa Nguyen (Βιετνάμ), Pétur Thomsen (Ισλανδία), Νίκου Δανιηλίδη, Έκτωρα Δημησιάνου, Χάρη Κακαρούχα, Δημήτρη Κοιλαλού, Έφης Τσακρακλίδου (Ελλάδα).
Εδώ αγγίζεται το θέμα της ιστορικότητας, της παγκοσμιοποίησης, της σκηνοθετημένης ομορφιάς, του ίδιου του περιβάλλοντος ως πρωτογενούς υλικού δημιουργίας. Η οργανική σχέση που συνδέει τους δημιουργούς με τη γη και η οπτική που επιλέγουν για να παρατηρήσουν αυτό που τους περιβάλλει, λειτουργούν ως στοιχεία που χαρακτηρίζουν το έργο και τη γραφή τους.

Πληροφορίες:Τηλ: 2310 566716, Fax: 2310 566717, E-mail: press.thmp@culture.gr

"Εξέλιξη στα άκρα". Φωτογραφικές σημειώσεις για τη ρευματοειδή αρθρίτιδα.

Στο Εμπορικό και Βιομηχανικό Επιμελητήριο Θεσσαλονίκης (ΕΒΕΘ) παρουσιάζεται η έκθεση, με έργα τριών Ελλήνων καλλιτεχνών, τoυ Κωστή Βελώνη, τoυ Γιώργου Μάκκα και της Μαριλένας Σταφυλίδου. Οι δημιουργοί φωτογραφίζουν ασθενείς που πάσχουν από ρευματοειδή αρθρίτιδα, προσπαθώντας να αποτυπώσουν ο καθένας με το δικό του ύφος και μέσα από τη δική του οπτική την καθημερινότητα των ασθενών. Το εγχείρημα τους δεν έχει τεκμηριωτική, αλλά καλλιτεχνική χρήση μέσα από ασπρόμαυρα και έγχρωμα ρεαλιστικά έργα, καθώς και μέσα από αφαιρετικές συνθέσεις. Σκοπός της έκθεσης είναι να περιγραφεί η ασθένεια, η οποία κατόπιν φαρμακευτικής αγωγής θα αποτελεί «μουσειακό είδος».
Η έκθεση θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (14-16/11/09).
Οι τρεις δημιουργοί, η Μαριλένα Σταφυλίδου, ο Γιώργος Μάκκας και ο Κωστής Βελώνης, αντιμετώπισαν τη ρευματοειδή αρθρίτιδα, ο καθένας από τη δική του οπτική γωνία και μέσα από τη δική του προσέγγιση του φωτογραφικού μέσου – με ρεαλιστικό, πλαστικό ή και καθαρά αφαιρετικό τρόπο. Το εγχείρημα αυτό συνθέτουν τα έγχρωμα δυναμικά πορτρέτα του Μάκκα, όπου η διαφορά ανάμεσα στον πάσχοντα και στον υγιή προκύπτει μόνο από τα συνοδευτικά κείμενα, η πλαστικότητα του ύφους της Σταφυλίδου, η οποία επικεντρώνεται στα πρόσωπα, στα άκρα και στην κίνησή τους – ακόμη και όταν αυτή υπαινίσσεται μέσα από την αδράνεια – και τέλος, η αφαιρετική σύλληψη των κολάζ του Βελώνη, ο οποίος χρησιμοποιεί το φωτογραφικό μέσο όχι για να περιγράψει όπως συνηθίζεται αυτό που παρατηρεί, αλλά ως το τελευταίο στρώμα μιας σύνθεσης, όπου σε αυτόν αποκαλύπτεται ο σκληρός πυρήνας, η ουσία των πραγμάτων.
Βαγγέλης Ιωακειμίδης

20/11-12/12/09
Σύλληψη, σχεδιασμός και υλοποίηση έκθεσης: Ελίνα Δάλλα
Επιμέλεια έκθεσης: Βαγγέλης Ιωακειμίδης
Διοργάνωση: ΜΦΘ, Mindwork E.Π.Ε
Με την ευγενική χορηγία της Roche (Hellas) A.Ε.
Χώρος: ΕΒΕΘ (Τσιμισκή 29, τηλ.: 2310 370100)
Ώρες λειτουργίας: Δε-Πα 10:00-14:00 & 18:00-21:00, Σα-Κυ 10:00-18:00

Φίλιπ Τσιάρας «The Supereal-Εξωπραγματικό»

Εκθεσιακός κύκλος:Έλληνες της Διασποράς
Φίλιπ Τσιάρας «The Supereal-Εξωπραγματικό»
09/10-06/12/09

Ένας Έλληνας της Διασποράς, ένας διεθνής καλλιτέχνης, ο Φίλιπ Τσιάρας που ζει και εργάζεται στη Νέα Υόρκη, παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα μια μεγάλη αναδρομική έκθεση φωτογραφίας στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης. Η έκθεση, που επιμελείται ο Βαγγέλης Ιωακειμίδης, πραγματοποιείται στο πλαίσιο των 44ων Δημητρίων του δήμου Θεσσαλονίκης υπό την αιγίδα του Οργανισμού Προβολής Ελληνικού Πολιτισμού, με την υποστήριξη του Δήμου Θεσσαλονίκης και της εταιρείας «Αττικό Μετρό».
Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 9 Οκτωβρίου στις 20:30, παρουσία του δημιουργού.

Στην έκθεση παρουσιάζονται περισσότερα από 200 επιλεγμένα έργα από σημαντικές σειρές του δημιουργού από το 1971 έως σήμερα, καλύπτοντας όλο το φάσμα του φωτογραφικού του έργου. Οι επιλογές των έργων βασίζονται σε δύο κεντρικούς άξονες: στον τρόπο που ο δημιουργός εξερευνά το φωτογραφικό μέσο -μέσα από την αφήγηση, την κινηματογραφική διάσταση αλλά και τις δικές του καινοτόμες παρεμβάσεις, όπως και στον τρόπο που δομεί την ταυτότητά του, καθώς προσπαθεί να συνενώσει τις διαφορετικές πολιτιστικές του εμπειρίες –τα οικογενειακά με τα κοινωνικά του βιώματα.
Τα έργα παρουσιάζονται μέσα από πέντε ενότητες: «Τα πρόσωπα» «Η κίνηση», «Ο εαυτός», «Η οικογένεια» και «Οι τόποι».

Κατά τη διάρκεια της έκθεσης θα προβάλλεται επίσης ένα φιλμ αφιερωμένο στο έργο και την του δημιουργού.

«ΔΕΚΑ ΔΗΜΙΟΥΡΓΟΙ ΣΥΝΟΜΙΛΟΥΝ»

Πέντε ευρωπαϊκά βλέμματα.

Ισπανική και λατινοαμερικάνικη φωτογραφία.
Επιλογή πέντε Ελλήνων δημιουργών από τα Portfolio Reviews της Photobiennale 2008
Με έργα των: Pedro Álvarez, Matías Costa, Juan González, David Jiménez, María Isabel Rueda
Επιμέλεια: Νίνα Κασσιανού
Χώρος: Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Ώρες λειτουργίας: Τρ-Πα 11:00-19:00, Σα, Κυ 11:00-21:00
Διάρκεια: 4/7-4/8
Διοργάνωση-παραγωγή: Ινστιτούτο Θερβάντες
Σε συνεργασία με το Ελληνοϊσπανικό Κέντρο Πολιτισμού Θεσσαλονίκης “Federico Garcia Lorca”.

Επιλογή πέντε Ελλήνων δημιουργών από τα Portfolio Reviews της Photobiennale 2008
Με έργα των: Ελένης Μουζακίτη, Μυρτώς Παπαδοπούλου, Αγγελικής Σβορώνου, Παύλου Φυσάκη, Νίκου Χρυσικάκη
Επιμέλεια: Βαγγέλης Ιωακειμίδης
Χώρος: Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης
Ώρες λειτουργίας: Τρ-Πα 11:00-19:00, Σα, Κυ 11:00-21:00
Διάρκεια: 4/7-4/8

Πέντε Ισπανοί και Λατινοαμερικάνοι καλλιτέχνες που συμμετείχαν στη PHotoEspaña 2007. Πέντε Έλληνες καλλιτέχνες που συμμετείχαν στα Portfolio Reviews της Photobiennale / 20ής Φωτογραφικής Συγκυρίας 2008: Και οι δέκα, έχοντας λάβει μέρος στις παραπάνω διοργανώσεις για τη φωτογραφία, παρουσιάζουν σήμερα τα έργα τους στο Μουσείο Φωτογραφίας Θεσσαλονίκης, σ’ έναν ανοιχτό «διάλογο». Οι δύο αυτές ομαδικές εκθέσεις εντάσσονται στο θεματικό κύκλο του ΜΦΘ: «Διάλογοι: Έλληνες και Ξένοι Δημιουργοί».

Πέντε Ευρωπαίοι επιμελητές – η Camila Brown, η Νίνα Κασσιανού, η Joanna Studzinska, η Olga Sviblova, η Enrica Viganò – «είδαν» και επέλεξαν τον Pedro Álvarez, τον Matías Costa, τον Juan González, τον David Jiménez και τη María Isabel Rueda για το project «Cinco miradas europeas. Fotografía española e hispanoamericana» (Five European Gazes. Spanish and Latin American Photography), το οποίο οργανώθηκε το 2007 από το Ινστιτούτο Θερβάντες σε συνεργασία με τη PHotoEspaña, με στόχο την προώθηση της ισπανικής κουλτούρας στο εξωτερικό.
Το έργο τους, αναπαριστά μια μείξη από στυλ και τάσεις, ενώ κάποιοι από αυτούς έχουν ήδη κερδίσει διεθνή αναγνώριση. Για παράδειγμα, ο Matías Costa είναι δύο φορές νικητής του βραβείου World Press Photo και αποδέκτης του Βραβείου UNICEF το 2000 για το φωτογραφικό του δοκίμιο για τα ορφανά που άφησε η γενοκτονία της Ρουάντα, ενώ η María Isabel Rueda από την Κολομβία κέρδισε ένα βραβείο στον Καλλιτεχνικό Διαγωνισμό Phillips για Νέα Ταλέντα στη χώρα της.

23 reviewers από την Ελλάδα και το εξωτερικό διέκριναν μεταξύ άλλων το έργο της Ελένης Μουζακίτη, της Μυρτώς Παπαδοπούλου, της Αγγελικής Σβορώνου, του Παύλου Φυσάκη και του Νίκου Χρυσικάκη, οι οποίοι συμμετείχαν στα Portfolio Reviews της Photobiennale / 20ής Φωτογραφικής Συγκυρίας 2008. Μάλιστα, η Μυρτώ Παπαδοπούλου και ο Παύλος Φυσάκης απέσπασαν δύο από τα βραβεία «Epson – Exceed Your Vision» της Photobiennale, ενώ η πρώτη είναι επίσης νικήτρια του βραβείου CEDEFOP/ΜΦΘ.
Το Μουσείο Φωτογραφίας για δεύτερη συνεχή χρονιά με την ευγενική χορηγία της Epson διοργάνωσε την αξιολόγηση φωτογραφικών προτάσεων (Portfolio Reviews), έναν θεσμό που έχει καθιερωθεί την τελευταία δεκαετία με μεγάλη επιτυχία στις αντίστοιχες διοργανώσεις του εξωτερικού. Στο πλαίσιο αυτής της δράσης επιλεγμένοι φωτογράφοι και καλλιτέχνες που χρησιμοποιούν το φωτογραφικό μέσο έχουν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή και να παρουσιάσουν το έργο τους σε ειδικούς της φωτογραφίας.
Με την υποστήριξη του Προξενικού Σώματος Ελλάδος.